Documentales

Hemos visto: The Story of Film, an Odyssey

Hemos visto: The Story of Film, an Odyssey

Realizado durante seis años, sobre cuatro continentes, cubriendo once décadas y mil películas

En su póster se lee: La épica historia de la innovación en el cine, y no decepciona. Mark Cousins, director de este documental, tardó seis años en resumir 110 años del séptimo arte desde una perspectiva neutral, aunque nunca llegue a serla, acariciando algunos temas sociales del siglo XX: ética, historia, estética o feminismo, e intentando mencionar las películas más innovadoras, o aquellas que han marcado un antes y un después creando su propio estilo, o renovando los cánones establecidos hasta ese momento.

De toda su selección cabe destacar la capacidad de obviar las producciones más populares o premiadas en favor de películas menos reconocidas, incluyendo aquellas cinematografías no pertenecientes a los 'star-system' norteamericano y europeo, como las películas Shanghai de los años 30, el cine hindú de mediados de siglo, el nacimiento del cine independiente norteamericano e incluso el marginado cine africano de los 60 y 70.  

El espectro abarca desde el origen del cine, la creación de géneros, la época dorada del cine americano, la nouvelle vague, el cine independiente, o la revolución digital. Su propio director, Mark Cousins, hace de excelente cronista y narrador, y en su propia voz oímos el mejor resumen de esta odisea: es una carta de amor al cine. Os animamos a disfrutar de este viaje; franquear en destino.

The Story of Film, an Odyssey está disponible en plataformas como Filmin y Netflix.

 

Publicado el 06 Jun 2016
The Rise of the Synths

The Rise of the Synths

Los aragoneses Iván Castell y Javier Moreno son los autores del proyecto

La música de los 80 parece que nunca pasa de moda, y más ahora, en época de revivals y remakes, sigue vigente el sonido de los sintetizadores de aquella década (que nunca debió olvidarse) que pusieron de moda nombres como Giorgio Moroder, Tangerine Dream, Vangelis, o incluso un majestuoso cineasta de terror como John Carpenter, que hizo de sus bandas sonoras electrónicas, parte de su sello personal.

Aunque este tema nos parezca algo lejano, han sido dos aragoneses, el combo Castell & Moreno, los que se han lanzado en un ambicioso proyecto documental para recuperar y poner en vigor el carismático sonido de la electrónica de los años ochenta, que forma parte de nuestra memoria colectiva. 

El documental, que está en proceso de producción y financiación por micromecenazgo, es un viaje a través de las raíces de la escena de la llamada synthwave, la nostalgia del sonido 80s, y la emergente escena musical que está recuperando ese sonido: Com Truise, Dynatron, Electric Youth o nuestros favoritos: Dance with the dead, entre muchos otros. Por si fuera poco, entre las recompensas podéis haceros con un cómic realizado por el también aragonés David López (ilustrador de DC y Marvel). Además, no dudamos de que todo el material promocional y visual sea espectacular, pues al mando de todo el material gráfico de la película está nuestro amigo Miguel Frago, de 12caracteres.

Bajo estas líneas tenéis el tráiler del proyecto, y si queréis colaborar podéis hacerlo haciendo clic en estas líneas, a través de la plataforma de crowdfounding Kickstarter. Daros prisa, ¡apenas quedan unas horas para llegar a su objetivo de financiación!

Si queréis más información, podéis visitar la web: www.theriseofthesynths.com

 

Publicado el 29 May 2016
Hemos visto: Everything is a Remix

Hemos visto: Everything is a Remix

Ya está todo inventado. Eso escuchamos una y otra vez en cualquier debate sobre creatividad que surge entre compañeros de gremio y alguna cerveza. Seguro que no somos los únicos en cuestionarnos nuestra creatividad tras subir a Google Images una captura de pantalla de un boceto, y darte cuenta de que esa solución gráfica que te parecía una genialidad, también se lo parecía a aquel joven diseñador de Buenos Aires y a esa agencia londinense de renombre. Podemos llegar a la misma conclusión que alguien con quien no coincidamos ni en tiempo ni en espacio. Y eso no es copiar. De eso trata la serie de reportajes Everything is a Remix donde se muestran obras que todos creíamos únicas y que, en realidad, son la suma de distintas cosas que el creador guardaba en su subconsciente. Esa remezcla inconsciente será la que haga que parezcan genuinas. Os recomendamos echarle un vistazo. 

Podéis ver todos los episodios en su web: http://everythingisaremix.info/watch-the-series/

 

Publicado el 18 May 2016
Susan Cain, y el poder de los introvertidos

Susan Cain, y el poder de los introvertidos

Si el nombre de Susan Cain no resulta familiar, es porque Susan es introvertida, y no le gusta alzar su voz sobre los demás. Sin embargo, tras siete años de trabajo, ha publicado Quiet, the power of introverts, traducido a nuestro idioma como El poder de los introvertidos en un mundo incapaz de callarse (RBA). Curiosamente, gracias a su libro, su voz se ha hecho oír en todo el mundo. Y es que, en una sociedad diseñada y pensada para los extrovertidos, donde sufrimos una sobresaturación de actividades sociales (comités, charlas, presentaciones en público, dinámicas de grupo, elevator pitches, brainstormings, etc.) y demás empeños en socializar nuestra vida personal y laboral, Susan Cain defiende la soledad y la introversión como una alternativa a la forma de vida impuesta por nuestra sociedad. En varias publicaciones de este humilde blog hemos atacado varias veces las tormentas de ideas y todos esos procesos y empeños centrados en trabajar en grupo, y no centrados en trabajar en equipo; en buscar líderes locuaces y comunicativos, y no líderes eficaces; en buscar directores creativos centrados en hacer valer sus ideas, en vez de dejar que estas fluyan de forma natural por los demás. 

Por eso nos ha calado hondo su mensaje, su libro, y su profundo respeto por los de uno y otro lado. Por eso preferimos callarnos ya, y dejar que veáis su breve charla en TedX, donde pone a todo el auditorio en pié. 

 

 

Publicado el 29 Feb 2016
Periferias: Ciutat morta

Periferias: Ciutat morta

 

A muchos no les sonará el nombre de Patricia Heras ni el caso 4F, ni siquiera a un buen número de barceloneses. Y no es de extrañar.

El domingo pasado Cataluña despertaba conmocionada por la emisión en TV3 del documental Ciutat Morta, dirigido por Xapo Ortega y Xavi Artigas. Ser trending topic nacional en Twitter era sólo un síntoma de que en apenas dos horas de metraje, se habían despertado muchas conciencias. Ciutat Morta narra las causas y consecuencias de la revuelta del 4 de febrero de 2006 en Barcelona, que años después provocarían el suicidio de Patricia Heras, una chica de 32 años que salió a dar una vuelta en bicicleta, y que acabó injustamente encarcelada. Años después, incapaz de soportar la presión, Patricia se lanzó por un séptimo piso.

Gracias a la plataforma Filmin, pudimos ver este documento hace ya un mes, y nos dejo muy tocados. Narrados por varios testigos y protagonistas de la historia, las piezas del puzzle no tardan en encajar, e inevitablemente agitan al espectador hasta una dura reflexión sobre los abusos de poder, los prejuicios y la legitimación de la libertad. 

Si queréis conocer la historia, podéis leer un estupendo resumen pinchando aquí; y si queréis ver Ciutat Morta, podéis verla pinchando aquí.

 

 

Publicado el 19 Ene 2015